掌握摄影秘笈 定格惊鸿一瞥

摄影是一门艺术，可以通过镜头记录下美好的瞬间和风景，让人回味无穷。有些摄影师选择远景去拍摄风光，他们的作品惊艳视觉，每一张都如此让人神往，每一张都深受粉丝喜欢。在他们的作品中，构图和光圈的运用非常精妙，能够准确地捕捉到大自然的美丽瞬间。 另一些摄影师则更加注重捕捉人物的情感和表情，他们通过细腻的镜头和构图，将人物内心的情感和感受完美地呈现在照片里。这些人物摄影作品不仅仅记录了人物的外貌，更展现了他们的思想、情感以及与周围环境的关系。 还有一些摄影师则喜欢挖掘生活中的细微之处，用镜头记录下生活中平凡但又不失重要的瞬间。他们善于用摄影语言，在平凡的生活中找到美的角度，让人们从日常生活中发现不一样的精彩。 摄影作为一门艺术，不仅仅局限于技术层面。更重要的是，摄影作品需要有灵魂，需要有深度和内涵。就像一幅画需要有画家的思想和情感一样，摄影作品也需要摄影师的内心世界去感染观赏者，让他们产生共鸣。 无论是用什么样的设备，拍摄什么样的主题，摄影师的内在修养和创作思想都是至关重要的。摄影，拍的是知识、拍的是阅历、拍的是思想、拍的是每一个人的世界观。摄影从时间中截取一个瞬间，让它静止不动，从而改变生活，摄影师眼里的真实就是他们照片所表现的那些东西，拍摄照片就是要屏住呼吸，把全部的精力都集中在一个点上，捕捉稍纵即逝的现实。就在那个瞬间，抓住一幅影像就成了巨大的身体和心灵的快乐。好照片是技术和艺术的成功合成。 每一幅优秀风光摄影作品都是靠辛勤的劳动、不辞劳苦的长途跋涉、饱受了春夏秋冬、雨雪冰雹的洗礼而得来的。 正午没好光，好光在晨昏。风光摄影最佳的拍摄时间是每天的一早一晚，因色温比较低，光线柔和，各种景物在阳光低照度的情况下，层次分明，色彩也很漂亮。 奇景重气氛，雨雾不放过。在天气的特殊条件之下，加之特殊场景的衬托，往往能够拍出意想不到的奇景气氛来，而且非常震撼。雨雾天未必拍不出好作品，有些时候，在特定的场景之下，天空的雨雾能营造出特殊意境和神话般的画面，美不胜收。同样如此，下雨天未必不能带相机，特别是雷阵雨天气，往往能出现意想不到的好光线，而且会经常拍摄出非常浓重气氛的好作品。如果傍晚能碰到雨过天晴，那是最有福分的时候了。刚下完雨的地面会出现一片反光，而且非常通透，最适合拍摄夜景作品。一定要掌握好拍摄时间，因夜景的最佳拍摄时间最多二十几分钟。 大底加慢片，脚架快门线。一般风光摄影所使用的都是小光圈，大景深，由于使用小光圈，通光量也随之减小，所以快门速度相对就慢了很多。三脚架和快门线是风光摄影必须配备的器材，手持操作基本是不可能的事，特别是要求大场景、大尺寸、高画质的摄影作品，就更需要了。 变焦易耀光，尽量用定焦。变焦易耀光的变焦镜头一般是指一些低档次、低价位的镜头，当今一些新开发生产销售的品牌、原厂高画质、高质量的变焦、带ED镜片的镜头已经基本避免了这个问题。俗话说“定焦无弱旅”，在一些特定的视角、特定的场景中，当然定焦镜头是首选，画面的细节表现要比变焦镜头好的多，但只因拍摄使用当中及不方便，受各种场景的变换制约太严重，不及变焦镜头灵活使用。 取下保护镜，装上遮光罩。我们一般使用uv镜来保护镜头，但是uv镜往往也会影响成像，如果需要更好的成像质量，可以考虑摘下uv镜。遮光罩可以有效的阻挡杂光进入，而且还能保护镜头，是摄影时必备的配件。 风景测中灰，白加黑要减。如何测光、如何曝光是风光摄影最重要的操作之一，数码相机的曝光补偿功能是必须要使用、必须要根据实际场景需要随时调整的，所谓“白加黑要减”，是指如何控制好白场与黑场的表现，如拍白雪，需要加曝光补偿，如果不加会偏灰，拍夜景需要减曝光补偿，如果不减会偏亮等等。 长曝勤测光，上下包几张。长时间曝光时要多次测光，并且使用包围曝光，用欠曝，正常，过曝多拍几张。 广角重主题，长焦压缩景。利用广角镜头拍摄是风光摄影中最常见的选择之一，特别是一些大场景，能显得画面大气、宽广，而不拘谨。有些场景单纯用广角镜头拍摄还不够，往往利用接片的形式后期合成。长焦镜头的特性由于对场景起到了一定的压缩作用，同广角镜头正好相反，特别适合拍摄远距离、局部特写等。如某一特定的场景表现。 小光圈景深，全开糊背景。小光圈景深大，焦点范围就大，能起到大场景清晰度和细节表现的作用。大光圈景深浅，焦点范围也就小，能起到突出主题，虚化背景的作用。但还要跟据镜头的焦距、摄距等来定夺景深的实际应用。焦距越长、光圈越大，景深越浅，焦距越短、光圈越小，景深越大，同时摄距的长短对景深的控制也有很大关系。 拍花侧逆光，慢门显动感。拍摄各种花卉利用侧逆光是常用的手法，其优点是由于光线的原因，使画面具有层次感、立体感，同时也能使花卉显得透明、质感也能充分表现出来，也能形成明暗的鲜明对比，突出主题。有些特殊的花卉可以利用慢门操作，形成动静结合的意想不到的意境和效果。 见山寻侧光，见水拍倒影。前者的目的就是利用阳光的低照度，使场景富有层次和立体感，而不至于使画面平平，缺乏冲击力。见水拍倒影也是摄影人常用的手法之一，特别是在风和日丽、无风无雨的情况下，水面就像一面镜子，利用可以利用的场景拍出倒影的作品更具有诗情画意。 对焦对主题，水平要抓平。焦点在哪里，主题就在哪里，这是法则。拍摄风光摄影作品的首要问题就是地平线的平衡，不可东倒西歪，画面失调，失去平衡等现象，尤其对风光摄影就更为重要了。 长曝避车灯，岩石要湿润。在夜景拍摄时，最忌讳的就是强光的照射，比如强光刺眼的汽车前大灯、探照灯以及路灯等，由于夜景拍摄一般都属于长时间曝光，如果不避讳以上强光的照射而选在画面里，毫无疑问，最终的结果就是严重过曝。拍摄岩石时，最好选择雨后或者是湿润的岩石，因干燥的岩石拍出的效果会显得苍白、干渴、缺乏质感和层次。湿润的岩石最能显示出色彩、质感和纹理的表现。 有云天要多，无云地为主。蓝蓝的天空，飘着厚厚漂亮的白云，是摄影人最为幸福、最为振奋的时刻，再加上具有震撼的魅力场景加以衬托，大片就出自你的手中了。无云的天空往往是缺乏层次、灰暗一片，所以，还是少取些天空，以地面为主题为好。 人物增趣味，画龙要点睛。对于人文、人像、纪实等拍摄，大部分画面中是以人物为重点，一个合格的摄影人首先要熟悉掌握理解对人类的认识和了解，每一个动作、每一个眼神都能代表每个人不同的举动和想法。要看人有没有精神，首先要看的就是表情和眼神。拍摄摄影作品也是如此，人的眼神能代表人的一切举动和意念，这就是“画龙要点精”的真正含义。 前景位关键，三分九宫格。前景位是关键，这句话讲得非常好，有了合适得前景位配合，能使画面显得有层次、有深度、有感染力。失去了前景位，往往会使画面显得空虚、失衡之感觉。三分九宫格是摄影构图最为基本、最为常用的手法之一，它在画面中共分了4个黄金点，分别有：左上点、右上点、左下点、右下点，利用这4个点拍出的摄影作品具有灵性，而不至于呆板。另外还有其它的很多构图法，比如对比法、对称法、S构图法、斜线构图法、三角构图法等等，总之，要根据实际场景的需要灵活运用。 偏光去反光，渐变平反差。如何正确使用偏光镜或渐变镜是摄影人必须要弄清楚的问题，偏光镜的特性也就是能更好的除去场景的一些杂乱、刺眼的反光现象，渐变镜能够平衡光线的反差。特别是渐变镜在摄影当中最为常用，除了能够平衡光线的反差外，在与阳光成45度左右拍摄的情况下，还能压暗天空，获得天空更蓝、白云更白的效果。 （宁丁整理）