2022第十五届北京国际青年戏剧节好戏连台

由北京市文联、中国国家话剧院主办，北京戏剧家协会和北京青年戏剧工作者协会承办，北京市东城区文化和旅游局支持的第十五届北京国际青年戏剧节开幕式日前在中国国家话剧院小剧场举办。青戏节以培养青年戏剧创作人才、推出优秀青年戏剧作品为宗旨，并以“推动中国戏剧繁荣发展，促进国际青年戏剧文化交流”为目标，业已成为国际青年戏剧人的盛会。创办以来，推出李建军、王翀、陈明昊、邵泽辉、杨婷、李凝、孙晓星、丁一滕等新一代导演，他们已成为中国当下戏剧创作的主力军。 北京国际青年戏剧节艺术总监孟京辉在开幕式上致辞，他说，我们的生活正在面临变化，其中充满巨大的不确定性，艺术家们正在经历比以往更具挑战性的语境。但是，我们的青年创作者并不惧怕变化，他们的思维依然活跃，在新的命题和时代之思中发现灵感，保持创造。 北京市文联党组成员、副主席吕钦指出，青戏节是北京市文联重点打造的品牌活动之一，创办至今已累积推出世界各地青年戏剧艺术家的作品493部，同时，中国优秀戏剧作品也通过这个平台走向世界舞台，有32部优秀青年戏剧作品在亚、欧、美、非四大洲的各大国际戏剧节参加展演，演出场次600余场。经过不懈的追求与实践，北京国际青戏节已经从中国第一个戏剧节成长为目前在亚洲最具影响力的国际性戏剧盛会之一，成为中国文化走向世界的重要桥梁。 今年的青戏节将从9月初持续至11月底，3个月时间里，19位青年导演的最新创作将在线下、线上亮相。“戏剧在读”“戏剧在谈”“戏剧在听”“戏剧在嗨”“戏剧在案”等更多更丰富的单元版块也将陆续登场。此外，青戏节与上海YOUNG剧场展开合作，共同发起“GOAT青年剧展”，今后将以此平台为依托，促进青年戏剧交流。48小时V戏剧竞赛全面升级艺术家灵感爆棚挑战极限 48小时V戏剧创建于2014年，参赛创作者要在青戏节组委会指定的空间，用有限的48小时完成一个命题创作任务，并在舞台上呈现出来，由观众投票产生奖项。作为青戏节最具挑战性和刺激性的版块，9年来，48小时V戏剧让一批充满创造力和活力的青年导演迸发能量，刘正、廖书艺、丁一滕、蔡艺芸、李鲁卡、陈然、肖竞、洪天贻等，都在这里让观众看到非凡才华。 今年的“48小时”全面升级，6位入围导演各自率领剧组，在紧锣密鼓地排练后，于开幕式当晚，在现场大众评审和云端直播线上观众的目光下进行集中展演，竞逐两项大奖。此外，本届还开放了线上投票通道，观看直播的观众参与实时投票，得票最高的一个剧组获得“观众选择奖”，这也是48小时V戏剧竞赛开办9年来首次设置这一奖项。 拿大顶剧社的《素食马戏团》、NO22的《我们真的能听见伊卡洛斯的坠落吗》、磁福中年剧团的《胆小慎入！夜访老剧场！》、其妙哉表演实验室的《但是有萝卜》、实验狂响戏剧工作室的《路灯理论》、山猫剧团的《欢迎来到实在界这个大荒漠》参加竞争。 经过紧张激烈的角逐，由现场观众及线上线下专家评审投票产生了本年度48小时V戏剧的最终竞赛结果。大山猫剧团的作品 《欢迎来到实在界这个大荒漠》赢得“最佳创意奖”，“最佳作品奖”则由磁福中年剧团的《胆小慎入！夜访老剧场！》摘得。青年创作激情奔涌突破边界回应当下新冠疫情行至第三年，生活中突如其来的变化和不确定性让创作面临怎样的挑战？青年导演们正厚积薄发，以锐利的思考和表达直面当下。 本届青戏节“戏剧在场”单元14位导演的13部作品中，有4部以鲜明的艺术风格和敏锐的时代洞察对后疫情时代做出了直接或间接的有力回应。 李凝导演的《宽恕尾椎》由“尾椎”这一人类区别于动物的最显著身体特征生发，在疫情语境下审视自我。洪天贻导演的《花园》构思源自2022年以来我们共同经历的一系列极端生存体验，这是她尝试以艺术家身份与观众进行的一次深层沟通。杨志晓导演的《破晓·每日居家》，以后疫情时代的生活出发，在舞台上创造“家”的空间，营造一个关于“家”又飞越“家”的概念。导演温琦则以《无处可逃NoWayOut》戏仿迪伦马特的《物理学家》，发出“这个世界还会好吗？”的质问。 个人身份与精神关照是当下青年创作者极为关注的命题，让观众在私密纤细的表达中触达创作者丰盈的内心世界，与他们产生强烈的情感共振。 潘晓楠导演的《日记帮助构成》以第三人称贯穿，完成对群像的捕捉。孙铭池导演的《铭铭》灵感源自其自2013年起记录的328个梦境。戴露导演的《奻》汇集了她对于女性气质与身份的一种非常个人化的担忧，是一次对自身身份的认知与理解。留俄导演李瑜和赵婕宇让作品《醉夜游神》的故事发生在混沌之夜、一群酩酊大醉的人之间，是一次对当代青年精神状态的关照。顾雷编剧及导演新作《长翅膀的杜若》是其前作《水流下来》的姊妹篇，描摹主人公的欲望与生命回溯。 我们正身处彼此联结又割裂的社会之中，对社会现象与各种议题的探讨强有力地展现出青年创作者的思辨力与创作力。 曲媛媛导演的《天堂没有最佳赏味期》中，试图将园林放在与当代房地产的对照中去重新发现叠山理水的审美化之外的空间。陈老巨编剧及导演的《狗的荒原》用3段故事书写寓言，探索与想象人类的终极归宿。白尚武导演新作《所以眼泪总在破晓前毫无征兆地掉落》再度聚焦女性题材，借由卡珊德拉的故事反思当代社会中的父权压迫。独立舞者扎西旺加的舞台剧场作品《你当像鸟飞往你的山》聆听城市游牧人的心理现状，艺术家认为“值得用一生去做的作品它会提醒我需要为什么活着”。 “戏剧在线”单元的5部作品来自北京、上海、南京、杭州的5位导演， 张哲川导演的《致命文档》、创作团队回响Echoing的《禁闭所ASpaceForOnePerson》、林宏佳导演的新媒体戏剧《直到最后》、马璇导演的《白夜》、创作团队孩子马戏团的《我们WOMEN》，将在线上以个性化的媒介表达与全球观众会面。 “戏剧在读”单元邀请到榫卯剧团的《当一颗牙爱上医生的大门牙》、何睿的《萍水相逢》、贾鸿迦的《新生》、张倚铭的《消失的游吟诗人》、何秋怡的《一粒蚕豆》，5组编剧、5个风格迥异的剧本，若干生活困境将以多重向度拨动时代之思。京沪双城联动GOAT剧展尝试戏剧演出新可能 本届北京国际青年戏剧节将与上海YOUNG剧场，共同发起“GOAT青年剧展”。由青戏节平台培育或发掘的一批青年导演将携全新作品在YOUNG剧场首演，加速京沪双城乃至江浙地区新兴戏剧创作的交流。 GOAT青年剧展涵盖剧目展演、戏剧论坛、排演工作坊、学术研讨等核心内容，致力于打造集孵化、展演、学术交流于一体的展演平台。“剧展”将延续北京国际青年戏剧节的理念和胸怀，持续融合当代性、艺术性、思考性，这一新的平台亦将彰显当代剧场的力量与价值。（北京剧协 供稿/图）