专家研讨什么样的文学可以常新

（上接3版）
　　中国当代文学经典化的标准已经形成新的国际语境，如何从世界文学范畴对其价值进行合理评估，一直广受热议。专家们认为，首先，文学经典是常新的。孟繁华表示，文学经过经典化可以是常新的，在不同历史时期、不同语境中去读同一部作品，感觉是不一样的，经常会有新的体悟。所谓“言有尽意无穷”，指的就是常新。周晓枫认为，作家在写作的时候首先要从自己的内心出发，保持内心的静气和从容，把自己的可能性开拓到创作的最后。作品是否能被经典化不是作者自己可以控制的，所谓经典化的过程有时候是时间的表态。石一枫认为，需要从三个维度来考量经典化的问题，即文学史研究者的维度、作家的维度和读者的维度。与其说文学因为经典所以常新，倒不如说是因为常新所以经典。丛治辰认为，文学的动人之处在于作家是经过理性淘洗之后的感性，他创造的形象在不同的时代引发不同的思考，让作品可以在任何一个时代都被当作热点讨论，就做到了常新。
　　其次，提供新的审美经验的文学是常新的。孟繁华认为，文学经典与文学史经典有所不同。一个时代有一个时代的文学，经典是不断被确立，同样也不断被颠覆的。周晓枫认为，作家虽然无法离开自己身处的环境、所置身的时代，但是把文学作品写成“说明书”是很容易被历史淘汰的，作家重要的是保持自身的成长。石一枫坦言，自己对同时代的作家关注更多，因为可以在同一视野之下思考着同一种语境中的问题，或者说观察着同一种生活，对自己写作的帮助至关重要。丛治辰认为，文学的迷人之处在于能够让人走出原来固有的审美圈，让我们看到世界有多广大、可能性有多少。
　　再次,有思想深度和情感深度的文学是常新的。周晓枫认为，好的文学作品需要文字带有某种难以消弭的痕迹，要与自己的情感世界产生摩擦。石一枫以青春期的写作为例，强调作家不能只看到自己，需要有与别人的感情产生共情的能力。丛治辰认为，能让人在字里行间看到溢出来的氤氲在文字旁的光辉，就是作品中情的部分。
　　活动现场的提问环节，听众就如何看待文学创作中的重构机制、理念与形式创新，如何理解新时代文学的典型特征等问题，与嘉宾进行了现场互动。
（北京评协 研究部 供稿/图）